漳州姑娘画作亮相国际舞台 品味不同文化韵味

在遥远的意大利，古老的街巷弥漫着浓郁的艺术气息。这里，是无数艺术家心中的圣地。也让漳州青年画家郑婧静在她的艺术生涯中，留下了出彩的一笔。

前不久，在佛罗伦萨佛A60当代艺术空间落下帷幕的郑婧静“心之所见”个人画展上，她的系列作品以其独特的视角和深邃的内涵，受到当地众多艺术爱好者的点赞，也向国际展示了中国艺术家的风采。

近日，记者通过连线，与这位从漳州走出去的青年艺术家对话，倾听她的艺术成长之路。

85后；

5岁习画，尝试用画笔记录生活；

21岁在厦门市鼓浪屿厦门工艺美术学院展厅举办首场个人画展《墨下花开》；

30岁迎来绘画人生的第一个国际奖项：2018年画作《很高兴再次见到你》入选法国巴黎国际艺术沙龙展。该作品在巴黎卢浮宫卡鲁赛尔展厅展出期间，与来自世界各地的优秀作品同台竞技。在二十多位国际评委的投票下，斩获了专业类银奖。郑婧静也成为当年唯一获得该类奖项的中国画家。

……

在郑婧静的脑海里，最初有画画的记忆，是从幼儿园开始的。在零碎的记忆片段中，她画过小时候居住过的古城老街、父亲手中上下翻飞的布袋木偶、幼稚园里老师与同学们的笑脸……

用笔耕不辍来形容孩提时代的郑婧静，再适合不过。“画画是一件很开心的事，也是自己想做的事。”在郑婧静的记忆中，画画占据了她童年的大部分时光，兴致来了，往往是五六个小时未曾停下手中的画笔。

父母见她喜欢，便也坚持下来，或许，女儿将来可以凭此找份不错的工作。

在中国美术学院上学时，郑婧静主攻国画方向。在她看来，国画往往蕴含着写意、豁达的精神气质。如她早期的《清心》《静心》《苦禅系列》等画作，常常以极其简洁的线条，传神地表达出清净空灵的禅意。

随着笔力渐长，题材也在丰富。以前郑婧静画山水居多，因为生活的周围有山有水。再往后，有阵子她画动物，画鸟儿。旅居美国之后，她的写生足迹也开始遍布欧美。生活圈子的扩大，她对周围事物的理解也在深化，这些都内化到她的油画作品之中，也铺垫着未来的各种可能性。

从水墨画到油画，从恒庐美术馆再到法国巴黎的卢浮宫，近十年间，郑婧静的画作频频亮相于国际国内的大展，并斩获多项大奖，她的作品因此备受业内人士的关注，她的绘画生涯中，也多了一层“艺术家”的标签。

谈起如今身上被贴上的“艺术家”标签，郑婧静还是诚惶诚恐：“艺术家不是职业也不是身份，而是对生活的追求和表达。”

或许有人会提出疑问，一名国画系毕业的美术生却因油画领域在国际舞台上崭露头角，是否打破了专业的界限？

对此，郑婧静给出了答案。“艺术的表达不应该拘泥于形式，绘画是一种艺术表达形式，选择合适的媒介更容易传递作者的内涵情绪。”回顾三十多年的绘画生涯，她相信，每一幅画都是她与世界对话的桥梁，是她内心情感的表达和传递。

“希望我的画作可以为观赏者带去光明与温暖。”在郑婧静看来，艺术拥有一种治愈心灵的力量。在斑驳的岁月里，它沉淀着深层次的价值，在人们需要的时候，给予所有人前行的勇气和动力。

阳光、热情、浪漫和自由，这是观众能够从郑婧静的作品中感受到的，也是她所想要表达的。正如此次在佛罗伦萨展览的《心之所见》《世界的形状》系列和《为何人生总缺假》等系列作品一样，近三年来郑婧静把对生活、自然以及对社会的感悟融入画作。作品中的自然风景、人物和动物形象，都体现出了她对生活的热爱和对自然的敬畏。

本次展览的总策划人埃马努埃莱·格雷戈林曾对郑婧静的画作评价道：“她的作品充满了幽默和诗意，能触动我们内心深处的情感，就像是一首赞美色彩的诗歌，把色彩转化为了生命的美景。”

“走出漳州，我踏上了探索世界的旅途，领略了各地的风土人情，品味了不同的文化韵味，得以窥见世界的广阔与多彩；然而，当我再次回到漳州，那份熟悉而亲切的归属感瞬间涌上心头，我深深感受到家乡的温暖与宁静，也重新认识了漳州这座城市独特的魅力和深厚的文化底蕴。”今年初，郑婧静趁着过年回乡探亲，多年未曾回家，家乡城市建设让她赞叹不已。因此，她也萌生了回乡写生的想法，把记忆中的漳州旧貌与新貌描绘出来，再将它们带出国门，让世界看到今天的漳州。同时她也在积极谋划，联合国际知名的艺术家来漳办展，让漳州的乡亲们足不出户，也能看到海外佳作。（闽南日报记者 许文彬）