荒寒古拙见精神——林跃武大写意花鸟画浅析

青松寒不落68x68cm 2014年

大写意花鸟画创作难度大，难在技巧与语言，对画家的要求极高，因此，在当下中国大写意花鸟画的学习传承出现了最薄弱的版块。林跃武是近年来涌现出来的为数不多的优秀青年大写意花鸟画家，他早年毕业于福建集美大学美术学院，深得传统艺术的熏陶和系统的美术教育，后进入清华大学美术学院高研班学习深造，突见他技艺大进，他抓住了大写意花鸟画的本质，并逐步形成了自己的个人风格，他的画造型奇崛生动、笔墨畅达、情趣盎然、格调高雅、引人入胜。

几点梅花最可人 68x68cm 2014年

宋人苏轼曰：“绘画惟形似，见与儿童邻”。大写意画提倡离形尚意，这使人梦回春秋时期九方皋相马之“牝牡骊黄”，观其神而忘其形，观其天机、在其内忘其外。看跃武的《紫气》、《秋塘意韵》、《 曾向陶君徑里来》、《俱里雪来看》等作品，不难看出他作画时那种解衣盘礴、释怀若忘的自然状态。画到生时是熟时，画到无画是真画，画到神情飘没处，更无真象是真魂那般物我两忘的境界。他画中物象的“形”是自然界形体物象的潜移化象，或与老子的“似不肖”不期而遇了，我以为这是跃武的才思灵气所赋予他对客观世界自然景物独特体悟而呈现的“化物为我”的形象感思。无论是那高松屈铁盘桓，或是那枯藤老梗高山坠石；无论是满纸惊秋的氤氲荷塘，或是苍凉萧瑟的秋蓼独凫，一幅幅墨气淋漓的画面都诠释了这位青年画家林跃武作品的大气、大象、大格、大趣、大朴、大美的大写意气象。